Agora é o Dia D?

Fiquei arrepiado quando, a caminho da padaria para comprar o pão nosso de cada domingo, ouvi numa TV de um bar: Neste momento, começou a invasão do complexo do Alemão.

Foi o corpo todo!!

Eram 8 da manhã .... E foi todo o dia....

Derrubaram a programação normal, tanto as TVs quanto as rádios de notícias. Só parei de assistir para ir para cumprir meu dever de ir ao supermercado, e para ir ao cinema, quando a coisa já estava dominada.

É bem verdade que, no fundo, gostaríamos de mais sangue (do lado certo), mais prisões, mas vamos aguardar esssa fase de vasculhamento, um dos termos que agora estamos nos acostumando a ouvir. Será que foi ontem, então, o Dia D, para depois atingirmos a vitória final? Sem dúvida, foi uma grande vitória. Aguardemos...

O Beltrame disse ontem que 'Marginal sem arma, sem droga (pra se financiar), e sem transporte é menos marginal'. Esperemos que sim!

Aliás, sobre ele, um de meus 'respondentes' à mensagem 'Cadê o Capitão Nascimento', concordando com meu apoio irrestrito ao gaútcho matcho, contou-me um aspecto de sua história que eu desconhecia. Veja:

"Quanto ao Beltrame, é sem dúvida uma pessoa muito diferenciada. Aqui em Vitória ele é uma pessoa muito conhecida. Quando o Paulo Hartung assumiu o governo do Espírito Santo oito anos atrás, todos os poderes do estado - executivo, legislativo e judiciário - estavam corrompidos pelo crime organizado. Foi necessário trocar toda a cúpula do executivo, cassar mais da metade dos deputados estaduais recentemente re-eleitos, prender inúmeros juízes e desembargadores. O então secretário de segurança pública do estado que comandou incansavelmente toda esta faxina, foi o Beltrame. Quatro anos atrás, quando o Sérgio Cabral solicitou ao Paulo Hartung sua liberação para assumir o comando da segurança pública no Rio, o estado do Espírito Santo estava livre do crime organizado, a casa arrumada, as prisões lotadas e a faxina praticamente concluída."

Impressionante!

E que boa contratação do nosso governador.

Duvido que o meu ex-candidato Gabeira tivesse, como direi, aquilo roxo, para comandar essa operação.

E que cobertura da Globo!!!

Admiráveis Bete Lucchese, a primeira repórter a entrar no coqueiral alemão, e o já conhecido Marcos Uchôa, ao refazer a rota dos bandidos na fuga da Vila Cruzeiro. Tem que ter coragem. Isso sem contar as 15 horas no ar da apresentadora do RJ TV, Ana Paula Araújo, sem trocar de roupa, nem de salto alto, apenas revigorando a maquiagem, sempre alerta, sempre tendo o que perguntar, sempre ao lado do Rodrigo Pimentel, nosso consultor de segurança preferido.

De vez em quando dava uma certa angústia com os repórteres perguntando sobre táticas e próximas movimentações, mas estavam no papel deles, e se fosse pra não responder, os caras poderiam recusar-se.

Abraço

Homero Esperançoso Ventura

Barbeiro de Sevilha

(Comecei a escrever estas linhas em meu blackberry enquanto aguardava a hora de começar as bodas que o Felipe iria acompanhar ao violino; decidira levá-lo pessoalmente à Barra, por a cerimônia ocorrer no sábado em que não deveríamos sair de casa, com o desenrolar do que acontecia no Alemão. Terminei de escrevê-las s no congestionamento da volta para casa por causa de uma blitz na entrada do túnel do elevado do Joá.)
Não sou 'operário'. Em outras palavras, não sou chegado em ópera. Conheço, sim, umas poucas árias, e até me emociono com algumas delas, a última que me tocou foi 'O Mio Babbino Caro', de Puccini, que ouvi na voz da soprano brasileira Carmen Monarcha, que faz parte do conjunto de ótimos profissionais que cerca o maestro e violinista Andre Rieu. Mas dele, falarei em outra mensagem.

Enfim, não é a minha praia, tenho que reconhecer esta desfaçatez em meu caráter musical. Tanto que NUNCA assisti a uma ópera inteira. Estive sim num espetáculo em Houston que era um poutpourri das mais famosas e populares árias, e foi ao mesmo tempo divertido e emocionante.

Então, na última sexta-feira caiu em meu colo uma oportunidade de assistir a uma ópera integral. Rolaria no Municipal do Rio, 'O Barbeiro de Sevilha', que ótimo! Sabia tratar-se daquela que tinha a ária Fígaro, muito popular, já a ouvira em diversas oportunidades, inclusive em vários desenhos, desde criança.

E, que bom, conheceria o novo Municipal, após a reforma que deveria terminar para o seu centenário, mas terminou mais de um ano depois, e ficamos assistindo àquelas anúncios na TV, muito boas, com bailarinos em meio a operários, mas que só serviram pra aumentar o custo. Nenhuma novidade nisso, afinal disciplina de capital em obra pública é coisa rara. Atrasou a obra? Gasta-se mais em anúncios! Nem quero ver o que será a nossa Olimpíada.
Bem, o teatro está lindo, veramente più bello! Pena que, segundo Felipe, o estofamento das poltronas é inaproriado, abafa o som, justamente dos instrumentos de corda, que é a praia dele. Mas, acontece...

Ufa, falemos da ópera. Ao adentrar o teatro, vi tratar-se da primeira peça da recém criada Companhia Brasileira de Ópera. Ao começar a encenação, vi tratar-se de algo diferente. Ao invés de cenário, uma tela. Nela, um desenho: um personagem, que logo sabemos tratar-se de Rossini, escreve notas em pautas, e prepara-se para dormir, em situações engraçadas. O desenho lembra o traço de Hanna e Barbera, magos da animação. Na apresentação, na tela, Rossini se apresenta como atuando como todos os sete personagenss principais. Na orquestra, localizada no tradicional fosso entre platéia e palco, ao invés de um maestro sisudo, tem um John Neschling reclamando que não tinha música para tocar, quando então aparece um ajudante no palco e interage com o Rossini da tela, pega as pautas de última hora, dirige-se ao fosso, e joga as pautas, que voam em direção aos músicos, que não as conseguem pegar, claro.

Este é o clima! O público ri!

O desenho é parte fundamental, personagens entram e saem do desenho a todo momento, há situações que ocorrem integralmente na tela. Mas o mais interessante, é o sincronismo entre o som que sai dos instrumentos e o que ocorrem na tela. Perfeito! Parece até que alguém mexe para atrasar ou adiantar o desenho pra que as coisas aconteçam no momento certo. Mas não, o maestro é que comanda tudo para que a música esteja concatenada. Brilhante!

A coisa é recheada de momentos histriônicos, que eu não sei se a ecenação tradicional tem, mas o fato é que funciona. Não sei o que os puristas acham desse jeitinho brasileiro de fazer ópera.

Também não sei se com outras óperas mais na linha da tragédia, a coisa vai funcionar. É conferir no próximo ano!

Pois é, a presente mensagem não serve como dica, afinal a coisa terminou no domingo. Foram cinco dias, 24 a 28 de novembro, curtíssima temporada, assim como foi em outras 13 cidades do Brasil (Santos, inclusive, que chique!).

Amantes de ópera, pronunciai-vos.

Homero Operando Aos 52 Ventura

R.E.D.

Em inglês, 'Retired and Extremely Dangerous'.

Aqui, mantiveram a sigla e acresentaram 'Aposentados e Perigosos'.

Eu traduziria por Radical e Extremamente Divertidos.

Um filme de ação-comédia muito bom, com elenco estelar: um Bruce Willis com aquele sorriso cínico de sempre, um Morgan Freeman com aquela voz de Morgan Freeman de sempre, uma Helen Mirren ainda com a classe de uma Rainha, mas com um trabuco nas mãos, um John Malkovitch doidão. Todos juntos é uma cobinação explosiva, e muito divertida. Tem ainda participações ótimas de um sumido Richard Dreyfuss, e de um surpreendentemente vivo Ernest Borgnine, que eu achava ter ido desta pra melhor há muito tempo, afinal, lembro-me deles em filmes de Sessão da Tarde, em minha infância profunda.
 
Bons diálogos, boas cenas de ação, e os velhos caôs e clichês, como a inocente que sai de sua pacata vidinha de funcionária pública sonhadora coma aventuras, para se ver em meio a um manancial de pancadaria, muito bem feita por Sarah Louise Parker.

Willis é um C.I.Agent aposentado, que paquera pelo telefone uma agente do INSS de lá, Parker, quando se vê de repente sendo caçado, e vai em busca de seus velhos colegas de ofício, para ajudá-lo, primeiro Freeman, depois Malkovitch, finalmente Mirren. Os momentos de re-encontro entre eles estão entre os melhores do filme.

Concordo com o Bonequinho.

Homero Aplaudindo Sentado Ventura

Meu DePAULimento - Parte 4

Show de Paul McCartney

São Paulo – 22/11/2010
Parte 4 (Final)

Aqui, a Parte 1

Aqui, a Parte 2

Aqui, a Parte 3

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E ele abandona novamente o palco com a banda, e a platéia apenas continua cantando ...get back, get back... nada mais natural, e alguns minutos depois ele volta, empunhando uma bandeira do Brasil que, aliás, foi muito bem recebida por nós, ao contrário dos gaúchos, que a receberam com restrições, separatistas que são, vê se pode! Depois de correr pelo palco coma bandeira, troca-a por um violão trazido pelo tecladista, que segue para sua posição de trabalho para acompanhar Paul, com um ‘quarteto de cordas’, em sua performance da música mais reproduzida da história da humanidade, com mais de três mil regravações, cuja melodia lhe veio em sonho, e que ele duvidou ser original e dele, de tão linda que lhe parecia, para a qual a primeira letra que lhe veio à mente foi ...scrambled eggs, oh my darling how I love your legs..., e que finalmente veio a se chamar ‘Yesterday’; mudando totalmente o tom, ele pega o baixo novamente para tocar ‘Helter Skelter’, que é considerada uma precursora do Heavy Metal, super gritada; mais um pouco de carisma, com um “Agora, vamos embora”,  fazendo carinha de sono, e termina o show, agora de verdade, com um medley de ‘Sgt Pepper’s Lonely Hearts Club Band- Reprise’, que tem na letra um apropriadíssimo ...We hope you have enjoyed the show..., emendada com a mais apropriada ainda ‘The End’ que soluciona em sua letra, a equação do amor ... And, in the end, the Love you take is equal to the Love you make!... uma perfeita identidade matemática, aplicável à relação entre nós e ele:

.... ele, nos oferecendo generosamente suas músicas, categoria e simpatia,

.... nós, idolatrando-o como a nenhum outro ser vivo, na face deste planeta!!!!!

Ah, sim, no meio do último bis, Paul lembra-se que em Porto Alegre uma menina pediu que ele autografasse seu braço, para ela tatuar por cima, no que foi atendida, inclusive com um coração desenhado pelo ídolo. E ela fez a tatuagem no dia seguinte, e virou celebridade instantânea. E ele chama ao palco quatro meninas que a produção havia selecionado. E elas subiram, choraram, deram beijinhos, abraçaram, enfim, um sonho. E quem era uma delas? Aquele mesma baixinha que eu permiti que passasse à minha frente! Não a vi mais, mas certamente ela deve estar tendo bons pensamentos sobre aquele grandão que a deixou passar e possibilitou a realização daquele sonho...

Resumindo:

Ingresso...............................................................: R$ 700
Avião...................................................................: R$ 240
Traslados...............................................................: R$ 80
Comida..................................................................: R$ 30
Assistir ao show de minha vida a 10 metros
de distância de meu ídolo................................: NÃO TEM PREÇO

Faria tudo de novo, com uma pequena diferença... teria chegado 10 horas antes do show, ao invés de 8, pra ficar ali, mais na frente, ainda mais próximo!!!!!

Há um consolo para os que não puderam ir, por variados motivos, ou aos que podiam,mas tiveram preguiça. As últimas palavras de Paul McCartney no último show desta turnê no Brasil foram:

ATÉ A PRÓXIMA ..... SEE YOU NEXT TIME!!!

Portanto, há esperança!!!

Encontramo-nos lá!!!

Homero Mais Que Realizado Ventura

P.S. Faltou a logística da volta. Ao sair, junto àquelas milhares de pessoas, invadindo os entornos do Morumbi, nem pensamos em pegar táxi. Fomos andando, subindo pelas colinas do bairro, em velocidade superior à do trânsito, por uns 1,500 metros. Quando a coisa começou a clarear, e alguns carros nos ultrapassaram, conseguimos um táxi, que nos levou ao hotel. Esmigalhado, tomei um rápido banho e desabei. De manhã, café, aeroporto, viagem de volta, chegando em casa ao meio dia de terça-feira. Portanto, 27 horas dedicadas a Paul McCartney, sem o menor sinal de arrependimento...

_________________________  FIM __________________________

Meu DePAULimento - Parte 3

Show de Paul McCartney

São Paulo – 22/11/2010
Parte 3

Aqui, a Parte 1

Aqui, a Parte 2

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O público está cada vez mais maravilhado com o que ouve, quando Paul se apodera de um ukelele, uma espécie de cavaquinho hawaiano, e apresenta a próxima atração com um: “Esta música é em homenagem a meu amigo George”, delírio total, e começa a tocar ‘Something’ num ritmo alterado, mas que todo mundo acompanhou direitinho, pra depois retomar o baixo quando a música volta a seu arranjo original, dando a oportunidade de ouvirmos o solo de guitarra mais lindo da história do rock, com todas as notas em seu lugar, ai do guitarrista Rusty se fizesse diferente, ele não tem permissão para improvisar. Paul temexecutado desta maneira a grande canção da vida de George Harrison desde Concert For George, quando muitos amigos se reuniram, no Albert Hall em 2002, para uma homenagem póstuma, um ano após sua morte, que foi registrada em um dos melhores DVDs de todos os tempos. Aqui, no telão principal, uma sequência de fotos do quiet beatle, emocionando a todos.

Breve passagem pela carreira solo, com ‘Sing The Changes’, do Fireman, e o talvezmaior sucesso do Wings, ‘Band On Te Run’, para então entabular uma série de seis (6) músicas beatle, de tirar o fôlego, não sem antes encantar-nos com seu português, com um “Tudo ótimo?” e um “Como está meu português?”, claro que ambas respondidas com sonoros “Yeah!” e “Good!”, e emendando em inglês mesmo “Not bad for an English lad”, e aí sim, ao trabalho, com um “This next song, I’ll ask you to sing alongwith, but you’re singing alongeverything, anyway, so ...”, para introduzir:

1. Entra o pianinho marcante (tan tararan tararan tan tan) da simpaticíssima ‘Obladi Oblada’, que Lennon abominava, mas o resto do mundo adorava. Quando chegava a hora do refrão, o telão central mostrava imagens da galera da frente se esgoelando para cantá-lo ...Obladi Oblada life goes on bra, ah ha how the life goes on...;
2. O estádio vem abaixo quando se ouve o som de um avião pousando para avisar que Paul estava ‘Back In The USSR’, e declarava saudades das garotas da Ucrânia ...really knocking him out... e que ...Georgia’s always on mymymymymymymymymymind...;
3. Vem então um riff de guitarra que deixou todos arrepiados, introduzindo ‘I’ve Got A Feeling’, ...a feeling deep inside oh yeah..., em que Paul ainda mostra disposição para urrar o refrão, não com a mesma força, mas com competência. Pena que, para o contraponto ... Everybody had a hard year, every body let their hair down ..., Paul não tinha Lennon para acompanhá-lo, e o jeito foi usar um vocal duplo, perfeitamente executado por Abe e Rusty;
4. Depois de mais um show para a galera, com a regência de um coral de 64 mil vozes espelhando o que ele comandava, numa ode a São Paulo, Paul declara que, para a próxima canção, a guitarra que usaria era a mesma que usou em sua gravação, ‘in the sixties’, e começa ‘Paaaperbaack Wriiiteer’, provocando torrentes de lágrimas, especialmente em mim, que sempre amei a canção e agora, ainda mais, já que a situação descrita é mais ou menos a que se passa com minha filha ...Dear Sir or Madam, will you read my book? It took me years to write, will you take a look?... Não tenho dúvidas que se o editor percebesse o potencial da obra, … (He could) have the rights, It could make a million for (him) overnight….;
5. Um violão introduz o encanto de se ouvir ‘A Day In The Life’, que foi idéia de Lennon, mas que Paul complementou brilhantemente com o ...Woke up, got out the bed,dragged a comb across my hair… e com a idéia para o crescendo monumental de orquestra, e o famoso MI final, tocado em quatro pianos simultaneamente, mas fica claro tratar-se de uma homenagem a John quando emenda (all we are saying is) ‘Give Peace A Chance’ ;
6. A meia-dúzia brilhante termina com a indefectível ‘Let It Be’, com Paul ao piano,  invocando a mãe Mary ...speaking words of wisdom..., e que não me venham com aquela interpretação de que a Mother Mary que ele fala refere-se a marijuana. Certamente que ele não iria brincar com o nome da própria mãe. E afinal, ninguém imagina um baseado que ...is standing right in front of (him)…

A última peça da carreira solo que vem antes de ele emendar a última série beatle, é a emocionante ‘Live And Let Die’ um dos melhores temas de James Bond, que ele sempre tocaem todas as excursões, há décadas, e que não ganhou o Oscar de 1973 por pura sacanagem dos velhinhos da Academia. E desta vez, ela veio com efeitos mais que especiais, em especial para quem estava ali na frente, que sentiu a onda de calor dos canhões. Estando tão próximo ao palco, não vi os fogos de artifício de grande alcance que pipocavam por trás dele, como vira no compacto que a Globo mostrou no domingo. Mas senti o impacto sonoro e visual proporcionado no palco, com fogos sincronizados com a música, sensacional.

A última série de encantos musicais beatle teve 7 canções, sendo que a primeira termina o show, teoricamente, já que é claro que ele voltará. Nada melhor que ‘Hey Jude’ para oefeito. Para alegria nossa, ele não usa o piano oficial, de cauda, mas um menor, todo colorido,que ele usou na excursão de 1990, quando nele tocou ‘Fool On The Hill’. Todo mundo canta junto com ele as várias estrofes da letra, e quando chega a hora do quarto ...Na Na Na NaraNaNááá NaraNaNááá Hey Jude... ele abandona o piano e vai pro meio do palco comandar a enlouquecida galera, desta vez em português perfeito “Agora só os homens”, e depois, “De novo os homens”, e depois “Agora só as mulheres”, e depois um surpreendente “Continuem, mulheres!!!”, e depois, “Todo mundo junto!”. Um showman, de verdade! Aí vem o primeiro fim falso, dá as mãos para a banda, agradece, dá adeus pra todo mundoe abandona o palco; a platéia começa num criativo ...Hello, hello, I don’t know why you say goodbye, I say hello!..., poucos minutos depois ele volta, gritação geral, carregando seu famoso baixo, e nos brinda com a canção com um dos melhores riffs iniciais de guitarra de todos os tempos, rivalizando com o de ‘Satisfaction’, dos Stones... adivinhe ... ‘Day Tripper’....one way ticket yeah...; volta ao piano coloridinho e solta uma das melhores introduções de rock ao piano de todos os tempos, com ‘Lady Madonna’ ... Wonder(ing) how you manage tomake ends meet...; e ‘termina’ o show novamente, de volta ao baixo, pra mandar a sweet Loretta Martin ‘Get Back’ ... to where (she) once belong…

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Aqui, a Parte 4 

Meu DePAULimento - Parte 2

Show de Paul McCartney

São Paulo – 22/11/2010
Parte 2

Aqui, a Parte 1
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Mais ou menos às 21:10 apareceram os sinais de que o show iria começar: os dois enormes telões laterais começaram a mostrar uma colagem de fotos, letras, imagens em movimento, que mostravam a carreira dos Beatles, e de Paul pós-beatle, tudo entremeado com música. Foi um ótimo aquecimento, o povo começou a cantarolar, mas especialmente aquela baixinha, que sabia TODAS e cantava com aquela vozinha, com uma animação tocante. O filme durou meia hora, quando então, a chuva parou!! Mais uma vez, como no primeiro dia de 1990, Paul mostra poderes de controlar o tempo. Com 10 minutos perdoáveis de atraso, ele simplesmente invade o palco portando seu baixo Hofner, acompanhado de sua competentíssima banda, Rusty Anderson e Brian Ray nas guitarras e baixo, Paul Wickens noteclado e o fenomenal Abe Laboriel Jr. na bateria. Percebemos maravilhados que, à distãncia que estávamos, conseguíamos ver todos os detalhes do rosto de Paul, todos os seus trejeitos, que viriam a ser muitos ao longo do show. 

Depois do delírio inicial, com mostras explícitas de fanatismo de toda a multidão com sua presença, Paul começou a desfilar sua simpatia, logo no início, com um ‘Oi!’ e ‘Boa noite, São Paulo’ e ‘Boa noite, Brasil’. Isto se repetiria durante todo o show: perfeccionista que é, Paul não admitiria soar como falso. Seu português beirava a perfeição, em nada lembrando o fato de ser ele um inglês da gema. O a-com-til do nome da cidade estava perfeito, e o ‘r’ soavacomo tinha que ser. Voltarei a falar sobre isso em breve, mas agora, é SHOW TIME, ..... e que show!!!!

Pra começar, quando todos esperavam a repetição da abertura de domingo, com uma morna ‘Venus & Mars’, apropriada, sim, para o início de um show (Sitting in the stand of the sports arena Waiting for the show to Begin), mas morna, veio a surpresa. Quando ele deu o sinal, saiu do teclado um som de trompete que 'dizia':

Paaa pa ra

Paaa pa ra

Paaaaaa

(e a bateria….)

(e Paul convocando….)

Roll up, roll up for the Magical Mystery Tour!

Step right this way!

Aliás, já no primeiro Paaa pa ra, no primeiro acorde, a galera percebeu tratar-se dogrande sucesso beatle, e urrou desesperadamente, eu inclusive, de braços levantados ao alto em agradecimento. Parecia que John e George também estavam lá cantando, e nos convidando ...Roll up, roll up for the mistery tour ... e nós imediatamente aceitamos embarcar naquela viagem misteriosa e, principalmente, mágica, que duraria as próximas três horas, e que seria lembrada para sempre. No telão central, imagens coloridas e psicodélicas, como a capa do álbum que abria, no longínquo 1967. A coisa se repetiu, com igual ou menor intensidade mais de 30 vezes: o povo reconhecia no primeiro acorde a música que viria, e entrava em êxtase.

Antes da segunda música, Paul brincou ‘Tudo bem com a chuva?’, emendando com um espetacular ‘Chove Chuva’, logo acompanhado por nós com um ‘Chove Sem Parar’. E então, veio'Jet' grande sucesso de Paul, com uma letra incompreensível, o que no momento não tinha a menor importância, o que interessava era berrar ... Jet UuuUuuUuu Jet ..., e a terceira foi pra testar a estrutura das arquibancadas do Morumbi, quando ele pediu ... Close your eyes and I'll kiss you ..., mas não os fechamos, mantivemo-los bem abertos para não perder nenhum segundo daquela performance de 'All My Loving', o primeiro momento em que as lágrimas rolaram de meus olhos, confundindo-se em meu rosto com algumas poucas gotas dachuva que ainda insistia.

Foi neste momento que eu acedi ao pedido daquela pobre criatura atrás de mim, que continuava cantando tudo, inclusive a impenetrável letra de 'Jet', virei pra ela e disse: 'Menina, você tá cantando tão bonitinho, tão dedicada, vai, vem pra frente!' e ela, quase chorando, me disse: 'Ai, obrigado, moço!'. Ela ficou ali umas duas ou três músicas, sempre cantando tudo, mas ainda não vendo quase nada, afinal, com menos de um metro e meio, ela vai sempre sofrer pra ver alguma coisa. Fiquei com ímpetos de levantá-la, mas não tinha nem intimidade nem coluna para isso. Depois, não a vi mais, até o fim do show quando ... bem, isso eu conto depois...

Aí veio uma McCartney Wings meia-bomba, 'Letting Go', mas executada bombasticamente bem, precedendo o espetacular naipe de metais de 'Got To Get You IntoMy Life', fake, por não haver nenhum metal no palco, mas espetacular, apesar de ter lamentado a exclusão de 'Drive My Car', que tocara no domingo. Em seguida, veio 'Highway', uma canção do Fireman, uma banda alternativa de Paul, e que surpreendentemente, teve seu refrão cantado pela galera, apesar de ser relativamente desconhecida para mim. Aí, Paul empunhou sua guitarra para rolar para nós seu ...heart, like a wheel... em 'Let Me Roll It', emendando com uma homenagem a Jimmy Hendrix, executando com maestria o riff marcantee o solo de guitarra do mestre, em 'Foxy Lady' ... ele gosta de mostrar suas habilidades naguitarra de vez em quando, pra mostrar que sabe, como se ele precisasse disso.

Nesse meio tempo, minha atenção também se voltara a um outro fanático que estava atrás de mim. Após a partida da baixinha, uma outra voz destacou-se, à minha direita, que cantava também tudo, e com um inglês perfeito. Olhei pra trás e era um guri imberbe, se esgoelando. Perguntei que idade tinha, mas quem respondeu foi a mãe dele, ao seu lado esquerdo, "13 ... sabe tudo, né?", toda orgulhosa. É im-pres-sio-nan-te a penetração que os Beatles tem na juventude, ainda hoje. E vai longe....

Veio então a primeira sessão ao piano, lá em cima, à direita, no palco. Antes de começar, mais um bate-papo com nóizinhos. "Tudo Bem?" e nós 64 mil, em uníssono, "Tuuudo!!!'" e ele, apercebendo-se do som igual, mestre que é nas rimas, soltou um "Tudo bem, in the rain?" e nós "Yeeeeaaahhhh". Brilhante! E começou com a canção das bexigas vermelhas lá da fila de entrada 'The Long And Winding Road' e nós, ali da frente, balançamos as ditas-cujasdurante todo o tempo, e merecemos de Paul um "Thank you very much, you're really great!!".

De nada, grande Paul, nós é que agradecemos sua abençoada presença entre nós. Depois, promoveu um pouco mais o re-lançamento do álbum 'Band On The Run', com uma ótima execução de '1985', segundo ele, "for the Wings fans", e entabulou um ‘Let'em In’, com todos os sinos e metais a que tínhamos direito, acompanhado no telão central por um filme em branco e preto que mostra uma invasão de pessoas em instalações públicas, como queaceitando o convite da canção, deixando todos entrarem, o máximo! Para completar a sessão, mais português "Eu escrevi esta música para minha gatinha Linda," e nós "Eeeeeh", e ele "mas,esta noite, ela é para todos os namorados!", e repetiu "namorados", fazendo um esforço enorme pra falar sem sotaque, e mandou ver a linda, para Linda, 'My Love’ ... Uou u uou ou, Uou u uou ou, my love does it good.....

Voltou ao seu baixo Hofner e cantou duas beatlesongs que não havia cantado no domingo, 'I'm Looking Through You' e 'Two Of Us', para meu extremo gáudio, pois prefiro-as a 'And I Love Her' e 'I've Just Seen A Face' que Paul cantou no primeira dia, e aí, finalmente, deu um descanso para a banda. Empunhou seu violão, e depois de mais um show de simpatia, com um “É bom estar de volta ao Brasil, terra da música linda!”, executou, solo, os difíceis e elaborados acordes e dedilhado de 'Blackbird', acompanhado de dezenas de milhares de fãs que "were only waiting for that moment to arrive", como vi num brilhante cartaz de um deles, e 'Here Today', uma canção que fez para John, e que provocou o único deslize da platéia, em minha opinião: quando a música adquire aquele ritmo um pouquinho mais acelerado, a platéia começou com uma bate-palmas absolutamente desnecessário, e que, pior,não parou quando a música retorna a seu trecho inicial. Aquilo era canção para se ouvir em respeitoso silêncio, no máximo com a difícil e tocante letra murmurada. Com as palmas, Paul nem se emocionou, como sempre acontece quando executa a canção e declara ...I love you... para o amigo perdido. Ou então, eu estava incomodado com as palmas e nem percebi o embargo da voz, que sempre acontece. Paul levou numa boa, mas deu uma leve reclamada, ao final, dizendo com ironia que as palmas são OK, quando no momento correto.

Volta a banda para mais carreira solo, com ‘Bluebird’, tocada pela primeira vez no Brasil, a 5ª mudança em relação ao repertório de domingo, desta vez um acréscimo puro e simples, ou seja, os privilegiados de 2ª feira tiveram o prazer de ouvir uma música a mais que os de domingo; ‘Dance Tonight’, esta última com Paul ao bandolim e com uma dancinha adorável do baterista, que a platéia saudou com um ‘Abe, Abe, Abe, Abe...”; e o super dançante, e pulante refrão ...Ho Hey Ho... de ‘Mrs. Vandebilt’, onde o velho Macca mostra que ainda está em forma, pulando junto com a platéia. Para a volta ao mundo beatle, desce então o baterista de seu pedestal e coloca-se à esquerda de Deus Pai, digo, de Sir Paul, paraajudar a cantar ... Ah, look at all the lonely people ..., saudando os solitários, como eram a pobre ‘Eleanor Rigby’ e o Father McKenzie, vozes acompanhadas apenas e tão somente pelo teclado mágico de Paul Wickens, que simula uma orquestra de câmara com todos os seus instrumentos, pobre dos instrumentistas, que não são mais necessários.

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Aqui, a Parte 3

Aqui, a Parte 4 

Meu DePAULimento - Parte 1

Show de Paul McCartney

São Paulo – 22/11/2010
Parte 1

Amigos, finalmente, aconteceu...

Trinta e seis músicas em três horas inesquecíveis, proporcionadas por um generoso artista, que sabe o que fazer para proporcionar felicidade a um grupo de privilegiados, eu entre eles...

No meu caso, aquelas três horas significaram, na verdade, mais de um dia inteiro de dedicação exclusiva a esse sonho, acalentado desde que se anunciou que the one and only Paul McCartney, viria novamente ao Brasil. Esses privilegiados tiveram que se embrenhar em alguma espécie de logística para conseguir apreciar o momento, com maior ou menor nível de dificuldade, mas nunca nula. Como ele não veio à cidade em que vivo, e como ainda não estamos no Século 23, e não temos o teleporte de Star Trek, no meu caso, teve uma viagem no meio. No caso de querer saber apenas do show em si, pule os próximos quatro parágrafos, e vá direto para o fim da descrição da logística. Senão, acompanhe-me no relato de minha aventura rumo à felicidade.

Quis o destino, ou a indisponibilidade do Maracanã, ou a falta de ação da Prefeitura do Rio, ou até mesmo a prejudicada imagem da cidade maravilhosa, que ela fosse privada da presença do ex-beatle. Sem sombra de dúvida que ele gostaria de visitar novamente a cidade onde bateu o recorde de pessoas assistindo a um show pago de um artista solo. A deterioração é flagrante. Veja o ocorrido neste último domingo: enquanto os paulistas escolhiam entre Paul McCartney, Roberto Carlos e Lou Reed, as opções dos cariocas eram Ovídio Brito, Pagode da Tia Doca e Pagode do Arruda, como vi num tweet, na terça-feira. Pois é, Paul veio somente a Porto Alegre e São Paulo. Sou fanático, mas não fiz como muitosamigos meus, que foram às duas cidades, aos três shows. Escolhi a cidade mais próxima, não consegui comprar para o domingo, mas consegui a preciosidade para segunda-feira, 22 denovembro de 2010.

Saí de casa às 9:00, manhã do dia do show, passei em um relojoeiro para comprar uma bateria para o meu relógio Limited Edition com a foto e assinatura de Paul McCartney, que eu somente uso em ocasiões especiais, e esta era uma delas. Empreendi a aventura em conjunto com meu guru Renato e seu filho Paulo idem. Chamo esse colega de empresa de guru, pois se trata de uma enciclopédia viva sobre Beatles, além de possuir nada menos que 5.000 discos do grupo ou de seus integrantes. Pegamos a ponte aérea de 10:30, que saiu às 11:20, como soe acontecer no sistema Santos Dumont/Congonhas; fast food neste último, táxi, check-in no Novotel Morumbi, xixi, mesmo táxi, chegada ao estádio às 14:00, onde já umas 250 pessoas aguardavam no portão 18, da pista prime, civilizadamente, a hora de entrar no estádio, prevista para as 17:30. Já nesta oportunidade deu pra perceber o fenômeno que é esse grupode roqueiros, que deixou de existir há 40 anos. Jovens, uma grande maioria de jovens compunha a fila. Eu e Renato e uns poucos gatos pingados de barriga e cabelo branco, éramos pontos fora da curva. Entre eles, um casal de peruanos que veio especialmente para o show. O tempo estava fechado, os camelôs ofereciam as indefectíveis capinhas de chuva a 5 ‘real’ e diziam ‘quando começar a chuva, é 10!!’. Nós já tínhamos as nossas, e elas foram usadas menos de uma hora depois. Veio a chuva, e ele foi só aumentando e lá ficamos, sem problema algum, felizes da vida, apenas menos integrados ao ambiente. Com o tempo seco, certamente formar-se-iam grupinhos para trocar experiências beatle, ou mesmo cantar alguns sucessos.

A chuva fez a espera ficar mais solitária, cada qual em seu mundo. De repente, um disco começou a tocar, mais especificamente aquele localizado entre a 3ª e a 4ª vértebra de minha coluna, que me impede que eu fique muito tempo sem me sentar. Assim o fiz, e lá se foi a intenção de deixar minha calça quase seca. A capa, vagabundinha, protegia por cima, mas o caminho das águas foi aos poucos encharcando meu bumbum, que assim ficou até o fim do dia. Os sapatos, inicialmente resistentes, não impediram o ensopar das pobres meias. Numa bela hora, passou uma bondosa senhora com um saquinho na mão distribuindo bexigas vermelhas,com a instrução de que fossem usadas quando Paul cantasse ‘Long and Winding Road’. Segundo ela, Paul ficara tocado com o que foi feito no domingo, com bexigas brancas sendo balançadas ao som de ‘Give Peace A Chance’.

A chuva parou só para entrarmos no estádio, cujos portões se abriram, pontualmente, atrasados em 20 minutos, e lá fomos nós, invadindo o gramado coberto por placas especiais.Antes de tomarmos nosso lugar, que já vimos ser espetacular, demos uma passada nos banheiros químicos para dar aquela que seria a última mijada, no sentido explícito, para evitar que levássemos uma mijada, no sentido figurado, se tentássemos mais tarde abrir caminho na multidão para aliviar a bexiga. Essa corrida aos banheiros certamente nos custou um metro e meio de proximidade do palco, mas nada que impedisse uma visão magnífica, e privilegiada. Nem eu nem meu amigo havíamos ficado tão perto do palco em nenhuma das oportunidades anteriores com nosso maior ídolo, eu, no Rio (1990) e em Houston (2002), e ele, duas vezes no Rio, Curitiba (1993) e em Porto Alegre (outro dia). Ficamos observando os trabalhos no palco, sempre com 20 técnicos pra lá e pra cá, testando instrumentos, sons. Soubemos que a chuva impediu a passagem de som, prática comum das bandas. Olhava prum lado e pra outro e só se confirmou a impressão inicial: com minha boa altura, podia ver por cima da galera, e pouquíssimas foram as cabeças brancas, as expressões mais idosas, enrugadas, maduras, que identifiquei. A grande, a imensa maioria, tinha menos de 30 anos, posso garantir. Quando começou a escurecer, veio junto novamente a chuva. Chegamos a ficar preocupados com um possível cancelamento, já que a áqua era muita, a chuva respingava no palco, e os caras seguiam cobrindo os equipamentos. Seria um desastre.

Às 19:30, tocou de novo aquele meu disco, e lá fui eu pro chão, isolado em meu mundinho, concentrado para aquele momento que viria duas horas depois. Sentei-me meio de lado em relação ao palco. Em meio à concentração, ouvia atrás de mim uma vozinha de uma menina que dizia: ... puxa vida, baixinha desse jeito, quando esse moço aqui se levantar, eu não vou enxergar mais nada. Ao olhar para o lado, notei as perninhas da menina: a altura do chão até o joelho dela não era maior que 30 cm. Pensei cá comigo: sinto muito, cada qual com a altura que Deus lhe deu, se eu for dar meu lugar pra cada um que é mais baixo que eu, e isso significar 40 cm de afastamento, daqui a pouco eu estou lá no fundo. I’m sorry! Mas não falei nada. Quando me senti com as forças recobradas, mais ou menos às 20:30, levantei-me, dei só uma olhada na baixinha, até deu pena... ela estava lááá embaixo, acho que não tinha nem metro e meio, novinha, máximo 18 anos. Mas me mantive firme em meu propósito, e nem dei bola. Atéque .... bem .. conto em seguida.

Fim da Logística .... Começo do sonho

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Aqui, a Parte 2

Aqui, a Parte 3

Aqui, a Parte 4

Cadê o Capitão Nascimento

O episódio de ontem, quando o Globocop filmou mais de 200 bandidos em fuga para o Complexo do Alemão, me lembrou uma cena de Tropa de Elite II.

Se você é um dos 10 milhões de pessoas que assistiram ao filme, pode seguir lendo, e me diga o que achou. Ah, e leia a resenha do Gabriel, amigo de Renata, que eu publiquei nesta mensagem. Ela é espetacular!!!

Se você não é um desses 10 milhões, já é tempo de testemunhar o maior sucesso do cinema brasileiro de todos os tempos, pois deve ultrapassar a marca de Dona Flor e Seus dois Maridos (10,7 milhões), neste fim de semana, se é que já não passou.

Bem, na cena que eu menciono, o Matias, reintegrado ao BOPE, é escolhido para ser o líder de campo de uma operação para recuperar armas roubadas, supostamente por traficantes.

O Coronel Nascimento comenta em off :
      - Acontece que Matias foi treinado por mim!
E descreve que ele planejou atacar por um lado, e mandar a maior parte do contingente para um outro ponto da comunidade, por onde os bandidos fugiriam. E é lá, naquele exato ponto de fuga, que ocorre a emboscada, que acaba com os bandidos mortos ou presos.

Pois, é, trata-se de uma tática conhecida, e que pode ser aplicada, se há 'inteligência', em seu sentido técnico.

Voltando à situação real, diziam os moradores que a rota de fuga dos bandidos de Vila Cruzeiro era manjada. Portanto, faltou 'inteligência'.

Faltou Capitão Nascimento.

E onde estava o Capitão Nascimento naquele exato momento da fuga?

  

Resposta: Na Globo,  em carne e osso, na pele de Rodrigo Pimentel, o inspirador do personagem, agora no ofício de especialista em Segurança Pública.

Em tempo, Beltrame tem todo o meu apoio!!!

Esse gaúctcho é matcho!

Homero Clamando por Inteligência Ventura

Nós 2 e Eles 2

E aí? Afora,  os 4 ou 5 que já haviam visto, e os 4 ou 5 que foram depois da dica, falta você que ainda não foi..... Podendo, não deixe de ir ....

Homero A Caminho de São Paulo Ventura

No meio do caminho tinha um Petrov

Pois é, Fernando Alonso não leu Carlos Drummond de Andrade....

Tinha um Petrov no meio do caminho do espanhol,  e ele viu o título esvair-se para as mãos de Sebastian Vettel. Mas foi muito por culpa dele: tivesse ele largado bem, sem perder a posição para Jenson Button, provavelmente teria voltado do seu pit stop à frente de Vitaly Petrov,  e quando Robert Kubica foi para a sua troca, teria voltado à frente dele, e com todas essas combinações possíveis, ele terminaria em quarto lugar. Suficiente para ganhar o título.

Bem feito!! Aquela sacanagem que fizeram com Massa foi devidamente punida.

Na Red Bull, o touro está vermelho de alegria, enquanto o

vermelho da Ferrari é de vergonha. E o espanhol mostrou ser um mau perdedor, emparelhando o carro com o piloto russo soltando impropérios gesticulares. Péssimo exemplo....

E veja que legal: a RBR poderia ter feito jogo de equipe no Brasil, obrigando Vettel a dar passagem para Mark Weber, que estava na frente do campeonato e com mais chanvces de chegar ao título. Mas se recusou a repetir o método da Ferrari. E foi premiada: tivesse feito a sacanagem e hoje, Alonso estaria comemorando o campeonato, com o sétimo lugar em Abu Dhabi.

E, mudando de esporte, não era um Petrov, mas um Gamov, que tinha no meio do caminho da seleção feminina de vôlei, rumo ao inédito título mundial. Se Gamov não existisse, não teria ajudado a trazer ao mundo a Gamova, sua enorme filha.

(Pausa para cultura inútil: você sabia que na Rússia é assim, acresce-se um 'a' para transformar sobrenomes masculinos em femininos, daí a razão de a irmã de Marat Safin ser Dinara Safina, e daí sabermos que o pai de Maria Sharapova é o Sr. Sharapov e que, se o piloto Petrov tiver uma filha, será uma Petrova?).

E aquela filha gigante do Sr. Gamov, com seus 2,02 metros de altitude, sim, porque aquilo não pode mais ser qualificado de altura, acabou com a gente.

Tudo bem. Daqui a quatro anos, tem mais....

Homero Venturov

Ponte Éspranada

Mesmo quem não esteve em São Paulo nos últimos anos deve conhecer a ponte que estou 'segurando' nesta foto.

Trata-se da Ponte Estaiada Otávio Frias de Oliveira, magnífico cartão Postal da cidade. Ela aparece na Globo, praticamente todos os dias, em novelas que se passam na cidade, atualmente Ti-Ti-Ti e Passione. Ou então, sempre que alguma notícia é transmitida direto dos estúdios do jornalismo da Globo paulista, estrategicamente locados em um magnífico edifício com vista para a ponte.

Na verdade, trata-se de uma evolução da técnica utilizada, por exemplo, na bucólica e quase centenária Ponte Pênsil, que liga São Vicente a Praia Grande, também no mesmo estado. A Ponte Estaiada é uma magnífica e arrojada obra de engenharia e arquitetura, feita com o que há de mais moderno em pontes: um gigantesco mastro de concreto em 'X', da altura de um prédio de 45 andares, onde se prendem 145 estais, em outras palavras, grossos conjuntos de 10 a 25 cabos de aço entrelaçados, com comprimentos que chegam a ter comprimento de 300 metros, que sustentam três faixas de rolamento em curva, que cruzam o Rio Pinheiros, uma delas a quase 30 metros do rio, entre as pontes Morumbi e uma outra que não sei o nome. Ufa!

Até hoje, eu a admirava pela beleza e pela engenharia. Quando soube que iria ficar num hotel perto dela, por ocasião de um evento do qual participei na cidade, achei que iria passar algumas vezes por ela, nos ires e vires entre aeroporto, hotel e evento. Não aconteceu nenhuma vez! Intrigado, perguntei ao motorista de táxi que me levava de volta ao aeroporto o porquê, e ele me disse tratar-se de uma 'história engraçada', que tento reproduzir aqui.

Marta Suplicy era uma prefeita incomodada com a falta de obras de impacto em sua administração, o que a deixava em desvantagem com as administrações de maluf@masfaz.com.sp, quando caiu em seu colo esse projeto, que ela abraçou. Ocorre que a ponte, apesar de ser no bairro Morumbi, não atende aos seus moradores, pois leva um grande corredor de um lado do Rio Pinheiros, a Avenida Água Espraiada, à marginal do outro lado do rio, e não a um local residencial ou comercial do bairro. Então, os carros que a cruzam, para ir às destinações desejadas, têm que ir, pela marginal, até as saídas da outra ponte já existente. Ou seja, não serviu pra quase nada. Eu notei nas vezes em que passei perto dela, que pouquíssimos veículos a usam.

Marta não foi reeleita e Serra, quando assumiu, pensou em não terminar uma obra que levava nada a lugar nenhum, mas acabou terminando, ao custo total de 260 milhões de reais para os cofres públicos. Disse-me o motorista que Marta também fez outras duas obras inúteis: dois túneis sob as Avenidas Rebouças e Cidade Jardim, que igualmente não ajudaram em nada o fluxo de tráfego, somente gastaram dinheiro.

É certo que a ponte virou ponto de referência, cartão postal, marco da cidade, maravilha da engenharia, e tudo o mais, mas para o fim precípuo de qualquer ponte, mais do que ser estaiada, ela éspranada!

Convoco os paulistas/paulistanos que me 'ouvem' a se pronunciarem, concordando com o status de 'elefante branco' que acabei de apor ao 'monumento', ou apresentem sua egrégia defesa. 

Homero Decepcionado com a Maravilha Ventura

Alguns dePAULimentos

Alguns me cobraram um artigo sobre o show de Paul McCartney no Brasil. Eu estava aguardando, ansiosamente, a chegada do meu preciosos ingresso, que comprei pela Internet. Finalmente, ele chegou, hoje. Iupiiii!

Estarei no Morumbi, no dia 22 de novembro, junto a outros 59.999 enlouquecidos fãs do compositor de maior sucesso de todos os tempos. Agora sim, poderia festejar o evento. Mas vou fazê-lo pelas palavras de outros, afinal, ainda não assisti ao show. Estive sim, em 1990, no Maracanã, junto a outros ensandecidos 183.000 fãs, ajudando o cantor a ter mais um verbete, dentre muitos, no Guinness Book of Records. E estive em Houston, no Compaq Center, desta vez com toda a família, em 2002, naquele que foi, até hoje, o melhor show de minha vida. Mas nesta Up and Coming Tour, ainda não.


A exatidão numérica dos 59.999 fãs é porque o estádio estará lotado. Todos os 50.000 ingressos para o show de PortoAlegre se esgotaram em 12 horas, os 60.000 do primeiro show em SP, em 24 horas, e os 60.000 do segundo show, em 36 horas. Tem sido sempre assim. Todos os shows de Paul lotam os estádios, ginásios, ou qualquer lugar em que se apresenta, nos últimos 25 anos.


Bem, vou tentar situar você sobre o que representa essa oportunidade através de um discurso,  duas declarações  e um artigo, os tais dePAULimentos de que falei no título.As declarações são de dois felizardos amigos, que já assistiram ao primeiro showl de Paul no Brasil, em Porto Alegre, no último domingo. Aliás, os dois primeiros irão comigo também no Morumbi. no dia 22.

DePAULimento 1: Flávio, 32 anos, jornalista, 8 de novembro de 2010

Amigos,
Não foram poucos os sacrifícios para ver o show do Paul McCartney no esquema mais adolescente dos últimos vinte anos. Não tinha hotel, apenas onde passar a noite de sábado em que, obviamente, não dormi, pois procurei uma boate que tocasse bastante rock. Não me decepcionei, foram mais de quinze músicas dos Beatles ao longo da noite, juntamente com dois litros de cerveja. Mas tive apenas três horas de sono leve e ansioso, antes de passar na minha nova base, o hotel onde meu primo estava hospedado, para tomar um banho e trocar de roupa para o show.
Confesso que meu irmão foi mais guerreiro do que eu: chegou no dia do show e não levou sequer uma mochila. Fui encontrá-lo no Beira-Rio para um almoço numa churrascaria rodízio por volta de uma da tarde, já que estávamos em Porto Alegre. Encontrei um número enorme de conhecidos, dentre eles, os integrantes da Black Bird e afins. Entramos na fila para entrar por volta das 16h. Às 17h30 foram abertos os portões e conseguimos um bom, não excepcional, lugar na frente do gramado. Os melhores lugares ficaram com aqueles que havia três dias estavam acampados na fila. À essa altura, já éramos umas oito pessoas e ocupamos o maior espaço possível até o show começar. Cachorros-quente, águas, red bulls e muito sol na cara foram o combustível para as três horas e quarenta minutos que esperamos até o início do espetáculo.
Quando as luzes se apagaram e Macca surgiu no palco com Venus and Mars/Rockshow, meus olhos se encheram d'água. Vinte anos depois, lá estávamos novamente, frente a frente, eu e o velho Macca com a mesma energia (ele; eu não). Depois de toda a espera, Paul emendou uma sequência fantástica de músicas, interagiu com o público como nenhum outro artista consegue. Como há quarenta e cinco anos, ele ainda sabe exatamente o que fazer para arrancar as reações que deseja de seus espectadores. E o que vi foi um espetáculo de beatlemania: as mulheres todas – eu disse TODAS – a minha volta, cedo ou tarde, choraram. Uma fã histérica arrancava seus cabelos e gritava até perder a voz na minha frente. Sua idade? Não devia chegar aos vinte.
Três horas. Dois bis. Trinta e cinco músicas no total. Minha garganta, a essa altura, já não funcionava. As pernas doíam depois de passar horas pulando, culminando em Helter Skelter (ai meus joelhos) e Sgt. Pepper's (Reprise) emendado com The End. É impossível descrever o que senti. Era irreal. Guardei bem o momento: na memória e na minha câmera. Macca estava ali, na minha frente, cantando para mim – e mais 49.999 pessoas. Mas para mim.

DePAULimento 2: Renato, 55 anos, engenheiro, 8 de novembro de 2010

Eu não tenho a capacidade que o Flávio teve de contar para vocês por escrito toda a aventura que passamos para assistir ao mega show do Macca.
Vou apenas dizer que nunca havia presenciado na minha vida um delírio coletivo como eu presenciei. Um verdadeiro êxtase com o Beira Rio lotado, desde a entrada do Paul no palco até o final do show.
Impressionou-me a faixa etária do público, muito jovem, e como todos conheciam, cantavam e vibravam com as músicas, tanto as dos Beatles como as da carreira solo.
Concordo com a percepção do Flávio da emoção vivida pela garotada, e eu pude ver pelo meu filho, que tem um temperamento bem frio, mas que ao ver o Paul entrar no palco vibrou e gritou de tal maneira que eu nem o reconheci, era como se estivesse frente a frente com algo que parecia apenas existir na ficção.
Como o Flávio menciona, o Paul sabe do que ele representa para aquele público, e cada vez ele se esmera mais em atender aos anseios da platéia.
Quando o show acabou (ninguém queria ir embora, pois as pessoas estavam atônitas), me deu vontade de ficar batendo palmas o resto da noite para este ser humano (será?), que pelo que eu pude ver nos três dias que eu passei em Porto Alegre, já deixou de ser um ídolo e se tornou uma verdadeira lenda.

DePAULimento 3: Cíntia, jornalista, 50 anos, falando sobre os depoimentos de Flávio e Renato:

Assino embaixo dos dePAULimentos.  Tive o privilégio de assistir ao show na área VIP, com Paul a poucos metros de mim e de minha filha, e só o que eu e ela fazíamos era chorar, cantar e dançar. 
Não havia distinção de faixa etária: crianças, adolescentes, jovens ciquentões e cinquentonas(como eu), sessentões, setentões... todos à Beira-Rio de um ataque de nervos, aguardando impacientes e ansiosos os primeiros acordes.  Após 3 horas de êxtase musical e espiritual, a multidão retornou à vida real into the light of that cold dark night com a sensação de que nunca mais seria a mesma.  Não é exagero.  Foi o show da minha vida.
Sua benção, Sir Paul McCartney!

DePAULimento 4: Pedro, administrador, 24 anos, falando para sua mãe, minha amiga Raquel, sobre os depoimentos que leu:

Simplesmente sensacional, mãe.
Lendo os depoimentos das pessoas relembrei cada momento
descrito, cada música cantada... muito bom.
No meu caso, pelo esquema que viajei, poderia contar ainda mais
perrengues... mas apesar de estar cansado até hoje e sem grana, tenho
a certeza que tudo valeu a pena. Afinal, eu era um daqueles jovens
enlouquecidos que foram citados.
O único problema de ter lido esses textos é que fiquei com ainda mais
vontade de assistir ao show de SP.

Los -ife

Você, que de alguma forma, acompanhou, torceu, admirou, votou em alguma das vezes em que enchi o seu saco, ou até mesmo foi a um show do Los Bife, merece uma explicação.

O título da mensagem representa o atual estado da banda do Felipe.

O Biasoli, responsável pelo 'B' do nome da banda, chegou à conclusão que tocar a bateria não era a dele. Vendeu inclusive o instrumento.

Mas saiu numa boa, continua amigo de todos, e no caso do Felipe, quase parente.

Estão então, de recesso, e cuidando de suas vidas paralelas, enquanto buscam um baterista novo. O bom é que não precisa ter necessariamente um nome começando com a letra 'B', afinal, ele será o 'B'aterista, HeHeHe.

E parece que teve uma outra banda que trocou de baterista, há quase 50 anos, antes de fazer enorme sucesso, acho que eram de Liverpool. (vá ser otimista assim...)

Como a vida paralela do Felipe é também a música, no caso, clássica, ele segue desenvolvendo esse lado.

Ouça, no link abaixo, uma peça de sua autoria, e veja o que também pode sai de uma cabeça que produz 'Rindo de Mim' pensar em uma coisa tão diversa.
Trata-se de uma composição do Felipe (música clássica contemporânea, para violino e flauta).

Ela é chamada 'Matrimônio' e é executada por dois colegas de faculdade (Marina Bonfim - Flauta e Tomaz Soares - Violino, ambos brilhantes).

O Felipe só aparece no final, no agradecimento!

Se prestar atenção, note as várias fases do relacionamento: o namoro, o casamento, o começo, a crise, as brigas, e o final, quando os dois finalmente concordam em uma coisa .... que o melhor é a separação, um fim inesperado!  Enfim, sinta!

Felipe usa, como música incidental, dois trechos da marcha nupcial de Mendehlsson.
 http://www.youtube.com/watch?v=JK8FoDAAvoQ

Espero que aprecie. E aguarde  a volta do Los Bife! Homero Dando Satisfação Ventura

Caçadas em Risco

‘...Tia Nastácia, esquecida dos seus numerosos reumatismos, trepou que nem uma macaca de carvão pelo mastro de São Pedro acima...’

Esta frase, do livro ‘Caçadas de Pedrinho’, quase causou  a retirada dessa grande obra de Monteiro Lobato da lista de livros oferecidos às escolas públicas como peça de literatura. Tia Nastácia é a cozinheira do Sítio do Picapau Amarelo, e, na cena, ela fugia de uma onça pintada.

Sim, tenho que admitir que comparar Tia Nastácia a uma ‘macaca de carvão’ está um pouco que pordemais preconceitualmente ofensivo à causa negra. Racismo, teu nome é chamar negro de 'macaco de carvão'! Mas tem que se dar o devido desconto, de que a coisa foi escrita em 1933, nem cinco décadas após a assinatura da abolição da escravatura, neste país que foi um dos últimos a fazê-lo no mundo.

Felizmente, contextualizaram a coisa e parece que vão colocar alguma espécie de ressalva nas próximas edições. Aliás, já há outra ressalva, ambiental, pois hoje é incorreto caçar por prazer.

Seria um crime quebrar a sequência de uma obra maravilhosa que encantou a tantas crianças de tantas gerações, a este que vos escreve, inclusive, pois tive minha infância iluminada pelo sobrancelhudo escritor. Li toda sua obra infantil e inclusive já escrevi sobre isto (eis o link).

Aliás, dentre os livros da coleção, teve um que eu gostei muito, assim como todos os outros, mas que só muito tempo depois, já formado e trabalhando, soube que foi profético. Mais que isso, ‘O Poço do Visconde’ foi parte da luta que viria a propiciar a criação da empresa em que sempre trabalhei, a mesma luta que levou a tornar o país auto-suficiente, 70 anos após sua publicação. Monteiro Lobato sempre lutou contra a máxima de que ‘no Brasil não há petróleo!'. Ele jamais se conformou com isso, criou empresas de petróleo, fez levantamentos sísmicos, prospecções e até furou poços. Não concordou com a política energética de Getúlio Vargas, e foi até preso.

Quis o destino que o primeiro barril de petróleo no Brasil fosse descoberto em 1939 na localidade de Lobato, na Bahia, cujo homenageado nada tem a ver com o escritor, nem ninguém de sua família. Felizmente, ao menos ele se foi sabendo que ele estava certo. Só não poderia imaginar aonde chegaríamos, a ponto de sermos exportadores de petróleo.

Que vão mexer com coisas mais importantes e que Pedrinho continue caçando!

Homero Lobático Ventura

El Secreto de Sus Ojos

Muy bien, finalmente asisti a la película argentina arriba. El secreto viene siendo 'desvendado' hay casi un año, y aún si encuentra en los cines!
Éxito merecido! Los hermanos están 'de parabéns'.


Seguro que es uno de las tres mejores películas del año!

Un suspense intrigante, un romance platónico envolvente, una búsqueda estoica por un asesino, una dirección que sorpreende, y un poquito de humor, en la medida correcta.

La escena dela cancha de fútbol, en una tomada sola, un plán-secuéncia de la mejor cualidad, delongandose por más de cinco minutos, es estonteante. Mucha atención cuando empezar a verla, en el momento en que aparece el estádio en una tomada aerea! Un milagro! Voy a pesquisar como fué hecha. Increible!

Y grudese en la escena del interrogatorio, esta sin efectos especiales. Fenomenal!!! Y atención en las contestaciones al teléfono de Sandoval, el amigo investigador.

Una lástima, todavía, que las leyendas de la pantalla omítan los 'palavrones'. Todos los 'mierdas', los 'carajos', los 'hijos de puta', son traducidos para el portugues con palabras que ni de cerca traducen el real significado de las situaciones. Que bueno que nosotros hablantes del portugués lo entendemos bien. Si fuera una película coreana, lo perderíamos.
Que ván todos lo que así deicidiran a la mierda!!!

Y aprovecho para saludar a la Globo, acá en Brasil, adonde ayer se habló un 'mierda' en red nacional. 

Un actor de la novela Passione dijo:
'Vou acabar com essa empresa de merda!'.

Finalmente, una cosa realista!

Ahorita volveré a escribir en mi idioma.

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Falando sobre a necessidade de se usar linguagem politicamente correta, nunca me esqueço de uma novela em que a vilã Cláudia Abreu é surrada pela mocinha Malú Mader, debruçada sobre ela (ver video) aos gritos de:
"Sua vagabunda ordinária, micheteira barata, sua ratazana de esgoto!!!"
 
Pode?!!!

E falando em 'ordinária', esse termo, na forma de xingamento, é o que não falta em novelas. Agora mesmo, por proibição de usar xingamentos de verdade, há um acúmulo de usos do adjetivo, nos dois gêneros. Pode medir! No mínimo, três vezes por capítulo! E se você considerar que 'schifosa' em italiano pode ser traduzido, além de 'repulsiva' e 'nojenta', por 'ordinária', a coisa vai além!!

Saludos y un abrazo!

Homero Desvendando Segredos Ventura
P.S. Não me peça para analisar filme coreano na língua deles...